Fotos por Caroline Thibault
Diseño de Interiores Residencial, Cocina + Baño Montreal, Canadá, 2026-05-12 - La firma con sede en Montreal, Indee Design, presenta su último proyecto: la Plateau Kyoto Residence. Esta renovación transforma una vivienda unifamiliar compartmentalizada en Plateau Mont-Royal en un verdadero “viaje pausado”, donde el estilo de mediados de siglo y la pasión por Japón se unen para crear un santuario a medida para una familia joven.
Una visión luminosa
El punto de partida de Indee Design fue claro: repensar la dinámica de una casa con un encanto innegable, pero ya no adecuada a las necesidades de sus ocupantes. El reto fue reformular los volúmenes para introducir un flujo fluido e intuitivo, permitiendo que una pareja y sus dos hijos se instalen cómodamente durante los próximos veinte años.
La visión se enraíza en un delicado equilibrio entre estética y funcionalidad: un espacio moderno con líneas limpias, imbuido de un carácter cálido que evoca la passagem del tiempo.
“Los clientes aspiraban a una casa donde la fluidez, la luz y la eficiencia se combinaran para realzar la estructura existente, especialmente a través de una audaz puesta en escena del patio y una apertura luminosa en la fachada frontal,” explica Florence Charron, diseñadora de interiores y fundadora de Indee Design.
Una conexión natural
En lugar de reinventar todo, Indee Design redefinió los espacios para crear áreas de vida abiertas y conectadas. Reubicando la escalera, la diseñadora amplió el espacio de estar y estableció una conexión fluida entre la planta baja y el nivel superior. La casa ahora se abre plenamente hacia el jardín, ofreciendo una continuidad calmante entre interior y exterior, concebida como un retiro al final del día.
Cada decisión estuvo guiada por una idea simple: diseñar un entorno que facilite gestos cotidianos—donde la gente se reúna de forma natural, comparta comidas, toque música o vea una película juntos—mientras se facilita el almacenamiento de forma intuitiva, fluida y casi instintiva.
“La armonía del proyecto proviene de un espacio plenamente abierto donde las conexiones entre cada zona se logran a través de una proximidad sutil y un alineamiento riguroso de las líneas,” añade Florence Charron.
Entre Retiro Meditativo y Encuentro Familiar
Este proyecto combina hábilmente intimidad y convivialidad, ofreciendo a cada miembro de la familia un retiro personal mientras dirige espacios compartidos dinámicos. Tomando inspiración del minimalismo japonés y de una reinterpretación de la estética retro de los años 70, el diseño abraza la filosofía de “menos, pero mejor” como hilo conductor.
“Todos los muebles fueron diseñados a medida para satisfacer exactamente las necesidades de los ocupantes, integrándose a la perfección con la arquitectura. Desde la extensión trasera hasta la fachada frontal, cada intervención refleja una atención meticulosa al uso, al detalle y a la experiencia espacial,” señala Florence Charron.
En la extensión, un banco suspendido parece flotar frente a la ventana, extendiendo la vista hacia el exterior y conectándose suavemente con un estante en la pared diseñado para albergar un bonsái, creando un espacio inspirador y meditativo. Arriba, estanterías de arce interactúan con una unidad central estructurada en cuatro compartimentos distintos, integrando tanto un sistema de proyección de video oculto como almacenamiento. Este volumen está enmarcado por una superficie sólida que invita a sentarse, al mismo tiempo que responde a limitaciones estructurales existentes.
Más adelante, la escalera de acero pintado descansa sobre una estructura de bloques de vidrio y oculta almacenamiento detrás de puertas integradas, combinando ligereza y funcionalidad. La cocina recupera sus gabinetes originales de nogal y la encimera de acero inoxidable—rehabilitados por completo—complementada por nuevos módulos y una backsplash cerámica, afirmando una materialidad sobria y contemporánea.
Un sentido de convivencia también surge a través de un banquete circular de arce distinguido por su diseño sutil. Concebido para la comodidad sin recargar el espacio, se apoya en una ingeniería discreta que conecta elementos de madera maciza, algunos anclados directamente al suelo. La mesa central, con tapa giratoria, fomenta el compartir y los momentos en familia.
Un Universo Lúdico y Artístico
La zona de juegos y lectura de los niños se integra con delicadeza en la arquitectura, situada entre paredes y ventanales para beneficiarse de la abundante luz natural. Panels de contrachapado incorporan agarraderas para escalar, un banco y una estantería, mientras que la pared de tablero perforado adyacente evoca la estética tradicional de talleres.
Este toque expresivo se extiende al baño de los niños, donde la pared forma una silueta de monstruo juguetona sugerida a través de apliques, un espejo redondo y un lavabo empotrado. Una rampa removible en la escalera incluso permite que coches en miniatura bajen a toda velocidad, ilustrando la atención de la firma a los detalles lúdicos (ver Atelier Chabot).
El arte punctua los espacios con precisión, aportando carácter y ligereza. Carteles de películas vintage coexisten con imágenes inspiradas en monstruos del universo de Machines de Nantes, creando un diálogo ecléctico. Esta diversidad se expresa a través de obras de estilos variados, incluyendo una pieza central impactante sobre la mesa de Sticky Peaches, que actúa como ancla visual.
Finalmente, la integración de un color característico—elegido con emoción—concluye este ambiente cohesivo, distintivo y profundamente íntimo.
“Plateau Kyoto Residence es un espacio vital duradero, que equilibra intimidad y convivencia, diseñado para evolucionar con sus ocupantes mientras ofrece un ancla visual y emocional constante,” concluye Florence Charron.
A través de este proyecto, Indee Design demuestra que una renovación exitosa va más allá de la reconfiguración espacial: implica esculpir una atmósfera donde cada detalle se convierte en motor de bienestar.
